MÚSICA PARA UN ABRIL DE 40

Estos días me he paseado por youtube para recuperar todas aquellas canciones, todos aquellos momentos de estos últimos años que me llevan a canciones de este gran monstruo que es Iván Ferreiro y más si va acompañado de otro crack Xoel López del cual algún dia tengo pendiente subir un video.
Nada más que Turnedo y ese sentimiento...para todos vosotros.

TEATRE: INCENDIS

Teatre Romea
cr.Hospital,51
22/04/2012
21.00 h
Direcció: Oriol Broggi
Repartiment: Clara Segura, Julio Manrique, Xavier Boada, Màrcia Cisteró, Claudia Font, Xavier Ricart, Xavier Ruano
Direcció artística: Julio Manrique

Un altre nit de teatre per recordar, per emportar-se a casa una manera de fer, de viure la interpretació fora dels canons actuals, fora dels revestiments superficials, fora de tot l’estrictament comercial i retrobar-se amb una obra que destaca en molts aspectes i que no deixa indiferent un cop es traspassa la porta del Romea.

Primer un text de Wajdi Mouawad (reconeixo que llegint la seva biografia un enten d’on surten tantes emocions i aquesta reflexió cap a la seva terra) que no ens permet distreure’ns ni un moment i que ens narra en forma de narrativa épica, la vida i el patiment de la protagonista i el seu destí ple d’amor, desesperació, violència, impotència, silenci i submissió al mateix temps que lluita.
Una dona que vol explicar d’una manera diferent la seva història a uns fills que la veuen com un element discordant i al.liè al seu món.
Segon, una interpretació per part de Clara Segura que es podria considerar com a magistral davant d’un personatge/s (mare i filla) dificils, d’un paper múltiple que s’ha fet seu i ens transporta a l’espai-temps de les protagonistes.
No puc oblidar a l’actor que porta l’altra pes fort de l’obra amb els papers de fill/germà/pare, un Julio Manrique que ens apropa a tot un conjunt de sentiments colpidors i temperametals: amor, violència, tristesa, passivitat, enfrontament personal, fortalesa, evasió…lligats a una interpretació excel.lent. La resta del repartiment en uns papers correctes i com a recolçadors d’excepció dintre de la complexitat de l’obra.
Això com una menció especial per a Oriol Broggi a la direcció.

Una complexitat dificil de superar però que en aquest cas portada amb nota, davant d’uns canvis d’escena, d’uns canvis d’acció, de personatges principals amb uns recursos òptims i sense canvis d’escenari, simultaneament a l’acció que passa i sense trasbalsar el curs de l’obra, una actuació de rapidesa i efectivitat màxima que encara engrandeix més el treball de tots els actors i de tot el personal del teatre que no es veu: so, llum, efectes visuals, video, complements de l’escenografia.
Quasi quatre hores d’una intensitat màxima que ens posa en evidència la realitat d’un món molt més proper del que ens pensem.

DIA DEL LLIBRE: INCERTA GLÒRIA

La novel.la que ocupa les meves nits actuals i que vaig descobrir va uns mesos en retorna als dies de la guerra civil i a una història humana.
També recordar a un altra gran de la literatura catalana en el seu centenari Pere Calders.

Lectura col·lectiva d”Incerta Glòria’, de Joan Sales, en el centenari del seu naixement

Durant més de 25 hores, més de 200 persones llegiran, sense interrupcions, la novel·la 'Incerta Glòria', de Joan Sales, en commemoració del centenari del naixement de l'escriptor. La lectura ha començat a les 18 h amb Llibert Cuatrecasas, president de l'Institut d'Estudis Humanístics Miquel Coll i Alentorn, on se celebra l'acte.

Per completar tota la lectura passaran molts voluntaris que aniran rellevant-se i llegint cadascun un petit fragment de la novel·la. ‘Incerta Glòria’ és considerada un monument de la literatura catalana.
L’escriptor, poeta i traductor va tenir també una important etapa com a editor. Amb la seva esposa, va fundar una editorial que va imprimir i posar al mercat ‘La plaça del Diamant’, de Mercè Rodoreda.
Sales, nascut a l’Eixample, va rebre la Creu de Sant Jordi el 1982.

http://www.btv.cat/btvnoticies/2012/04/22/lectura-col%C2%B7lectiva-dincerta-gloria-de-joan-sales-en-el-centenari-del-seu-naixement/

CLÀSSICA: DVORAK

Un altre dels meus músics preferits, per la seva força i al mateix temps el seu tempo tranquil i elegantment trist.

POETAS: JOSÉ HIERRO

Diez años de la muerte de este otro gran poeta que relacionó la poesía con la vida y la vida con un día a día lleno de palabras.

Destino alegre

Nos han abandonado en medio del camino.
Entre la luz íbamos ciegos.
Somos aves de paso, nubes altas de estío,
vagabundos eternos.
Mala gente que pasa cantando por los campos.
Aunque el camino es áspero y son duros los tiempos,
cantamos con el alma. Y no hay un hombre solo
que comprenda la viva razón del canto nuestro.

Vivimos y morimos muertes y vidas de otros.
Sobre nuestras espaldas pesan mucho los muertos.
Su hondo grito nos pide que muramos un poco,
como murieron todos ellos,
que vivamos deprisa, quemando locamente
la vida que ellos no vivieron.

Ríos furiosos, ríos turbios, ríos veloces,
(Pero nadie nos mide lo hondo, sino lo estrecho.)
Mordemos las orillas, derribamos los puentes.
Dicen que vamos ciegos.

Pero vivimos. Llevan nuestras aguas la esencia
de las muertes y vidas de vivos y de muertos.
Ya veis si es bien alegre saber a ciencia cierta
que hemos nacido para esto.

De "Tierra sin nosotros" 1947

IMATGE DE LA SETMANA

IVÁN FERREIRO: PASIÓN EN EL ESCENARIO

Gira: "Confesiones de un artista de mierda"

14 de abril Málaga
Sala París 15

C/ de la Orotava, 27   22.30 h
Nunca llegué a imaginar que vería a este artista en un fantástico concierto en Málaga pero la oportunidad vino de manos de una persona a la que quiero mucho, mi hermana.
Muchas gracias Marta por este regalazo.
Y sí, fue un concierto de aquellos que marcan porque Ferreiro salió a la palestra a por todas con su vinillo en mano y con un “puto placer estar esta noche aquí” como saludo, haciendo referencia a su buen  estado de forma ante la cálida acogida del público de Málaga que le esperábamos sobre las 23.15 h después del telonero malagueño “ La Cena” en la Sala París 15.
Nada más poner los pies en el escenario y comenzar a cantar, el espacio se llenó de este magnetismo, de esta personalidad que este ex-líder de “Los Piratas” (cuántas tardes enganchada a mi reproductor de cassetes escuchando sus temas) nos ha demostrado poseer junto a su potencial como letrista y esa composición musical cargada de filigranas y guiños a la emoción más incontenible de esa noche, convertido ahora en un máximo exponente creador con nota.
Para mí una bestia de escenario que te hace vibrar  y te hace sentir en un momento de vitalidad total con su actuación, con sus palabras, con sus gestos teatrales y con sus comentarios y acompañado de una banda excepcional.
Mi avería y redención particular y mi fuerza recuperada esta noche.
No puedo recrear el setlist original pero intentaré recuperar los mejores momentos de la noche:  Canciones para el tiempo y la distancia, Turnedo, M, Estrella de la muerte, Espectáculo, Abrázame, Mrs. P, Mi furia paranoica, repaso de sus Confesiones de un músico de mierda, y recuerdos de Los Piratas: Promesas, Años 80, Días Azules…entre otras muchas, muchas.
Dos regalos en versión especial: ¿Aha han vuelto?, de los granadinos Lori Meyers y más tarde, Margot de Pereza.

Casi dos horas y media de concierto y este gran músico sin ganas de dejar las tablas, canción tras canción, calentando el ambiente, dando más y más sin parar, quizás tan entregado que no quería interrumpir esta conexión tan estrecha con el público, con aquellos máximos seguidores de sus temas.

Tres bises y la hora del final, una despedida hasta el año que viene y su luz nos abandonó. El público salió de la sala con sonrisas y comentarios de que ya sólo falta un poco menos para gozarle denuevo sobre el escenario porque en nuestra mente nunca dejará de sonar.
Gracias Iván Ferreiro por tu proximidad, por estos momentos, por tu música, por ese genio total que corre por tus venas gallegas.
Hasta pronto.

NO NOS CABE TANTA MUERTE

De vuelta a casa me encuentro con este pequeña joya que hoy se ha inaugurado en el Centre d'Art i Pensament Contemporani.

¿Qué nos dice la palabra Femicidio? ¿A dónde nos transporta? Ciudad Juárez como telón de fondo, como lugar donde las muertes de mujeres se suceden sin que casi nadie se de cuenta acá de que todo lo que pasa allá y esto nos debería tocar la fibra más a menudo, no sólo cuándo al abrir un periódico leemos una noticia más sobre este conflicto sino que deberíamos tomar consciencia de que necesitamos de todos nuestros esfuerzos y voluntad para ayudar a pararlo. Pensar que también nos incumbe, también nos ha de hacer sufrir, acomodarnos a una emoción que nos haga presente estos hechos cada día y que la memoria de estas muertes no se pierda en la nada, no se olvide.

Y esto es lo que reinvidican esta serie de artistas con sus obras, hacernos conscientes de lo que pasa, de lo que quieren expresar y hacerlo vivo.

Velas, cruces, elementos relacionados con el horror, la muerte, la perdida, la post vida de los familiares implicados, de los ciudadanos de Ciudad Juárez, la conmoción y el terror de una ciudad que sangra cada vez que alguien dispara, asalta o destruye una vida, que causa un dolor interminable y consciente.

Artistas diversos unidos por una sensibilidad que se demuestra en su trabajo y sin caer en tópicos, ni en demostraciones irracionales que con sus trabajos corresponden a esos ciudadanos y que desde diferentes perspectivas y técnicas nos atrapan.

Complementada por toda una serie de actos hasta el día 25 de mayo.

No dejar escapar la oportunidad de ver la proclamación de su grito reflexivo denuncia desde el arte.

http://nonoscabetantamuerte.wordpress.com/

GÉNOVA:VAN GOGH E IL VIAGGIO DE GAUGUIN

Palazzo Ducale

Piazza Matteotti

Hasta el 1 de mayo.

Todo un gustazo haber conseguido aprovechar esta oportunidad de ver cuadros del Museo de Bellas Artes de Boston y del Kroller-Müller de Holanda entre otras joyas de pintores como Van  Gogh, Gauguin, Turner, Monet, Hoper, Kandinsky, Mark Rothko, Edwin Church o  Albert Bierstadt...

En este viaje imaginario de Gauguin, por lo que eramos, somos y seremos y como base la influencia de Van Gogh durante dos siglos en los pintores europeos y americanos descubrimos que nos depara la exposición, un entendimiento auténtico con el arte.

La localización imponente del Palazzo Ducale de Génova, la muestra  y cuidado de la exposición impresionante aunque con un pequeño fallo en los paneles ( sólo en italiano, que para los profanos a este idioma, hacía un poco tortuosa la lectura) aunque he conseguido averiguar que los textos pertenecen a un libro que caerá en mis manos tarde o temprano.

La ciudad llena de palacios, edificios majestuosos y rincones inmortalizados con reflex.

Impresionistas, post-impresionistas, revolucionarios rusos y pintores americanos y salas reservadas de cuadros de Van Gogh que te hacen vibrar y disfrutar del momento.

Este cuadro de Gauguin para mi la estrella de la tarde, que maravilla, que dimensiones y que utilizan del color.

CITAS: PABLO NERUDA

"Algún día en cualquier parte, en cualquier lugar indefectiblemente te encontrarás a ti mismo, y ésa, sólo ésa, puede ser la más feliz o la más amarga de tus horas"
Pablo Neruda

CINEMA: ALMANYA

Que mejor película para pasar un buen rato y entrar un poco en la historia de dos países. Con sabor a cuento y con alma de "Amelie" explica la situación de una familia turca y nos da a conocer todo lo que pasaron aquellos primeros inmigrantes que decidieron ir a trabajar a Alemania y allí empezar una nueva vida.

Reflexiones sobre la vida y la familia.Entrañable.



TEATRE LLIURE: CORIOLÀ

William Shakespeare

Una altra adaptació lliure, molt lliure (d'Àlex Rigola) i moderna del dramaturg universal per excel.lència, que ens posa en el punt de mira l'implacable capitalisme, l'inexistència d'una  opinió crítica del món sobre els esdeveniments més propers que recorren les nostres vides. A qui entreguem el poder col.lectiu?, a qui donem la nostra força representativa? amb quines mentides partidistes captaran a uns indecisius que no faran res de la seva part per conèixer realment el programa, que patiran les conseqüències.
Tots els arguments que es poden considerar actuals i que afecten al nostre protagonista Caius Marci, Joan Carreras, per a mi un dels grans actors que té Catalunya, capaç de canviar de registre i de marcar la diferència en aquest personatge i enfrontar-se a un repartiment fantàstic sense perdre aquesta connexió amb el públic.
Però tot i això la densitat del text s'en va fer feixuga i l'obra es va convertir en una lenta seqüència d'esdeveniments que em portaren a un final concret i esperat. Haig de reconèixer l'esforç del director i dels actors en tot moment però l'obra no em va seduir com esperava.

IMATGE DE LA SETMANA

Centenario de la publicación de una obra que me devuelve a mis campos, a mi sur.

Antonio Machado ese gran genio de la poesía.

PANTALLAS

3 de abril del 2012.
6.15 a.m. Me despierto ya sometida por la pantalla del despertador y se adhiere a mis minutos la sensación de que otro día más transcurrirá en su mayor parte delante de una pantalla, delante de un ser de otra dimensión, que domina (vomitando información, consultas, imágenes...) y que en algunos casos no me permite ejercitar debidamente la noble y saludable acción de pensar, anulando toda oportunidad o/y opción de inspiración, de imaginación.
Salgo de casa.7.40 a.m. y me introduzco en el dominio del transporte público con sus pantallas de horarios, de anuncios (números y horas....). Al subir al tren, otro mundo de pantallas se presenta ante mí: í-phone, e-readers, smarthphones, portátiles, netbooks, i-pads.... Es un mundo con caras de concentración, de tristeza, de perplejidad, de sueños abstractos, de alienación aunque tengan 700 amigos en cualquiera de los chats abiertos, de superficialidad; una impresión que dura mi trayecto sin ninguna otra cosa agradable o viva que memorizar.
Sin esa humanidad que denotan las situaciones entrañables.
8.30 a.m. comienza una jornada laboral partida y con la compañía de siete ordenadores, llenos de datos, cifras, complicidades matemáticas y ventanas que se abren y se cierran, el factor de relación personal marca la diferencia durante instantes, minutos (aunque hay veces en que la persona que se dirige a ti ni siquiera levanta la mirada de la pantalla que sostiene su mano, que ni siquiera te habla mientras se comunica por el móvil con una conversación insulsa  y te sientes olvidado, cómo si tu presencia allí fuera totalmente innecesaria, una sensación de vacío y de no existir rellena el momento) pero dependemos tanto de las pantallas que sin ellas no tiene sentido nuestro triste trabajo.
8.30 p.m. fin de la jornada laboral y vuelta a la calle, al mundo, a respirar una vida contaminada de radiaciones cambiantes, que ni siquiera depende ya de nosotros mismos, que ni siquiera nosotros ya concebimos no inspirar este aire viciado. Mientras otra gente se divierte y se distrae supuestamente en los gimnasios delante de una monitora virtual que entrega insípidas tablas de fitness desde las alturas, desde otra pantalla que ilustra a una masa que se apaga por no poder compartir ese momento con una persona de carne y hueso, con una persona que suda y se acelera, que te hace vibrar, el resto del mundo se aferra a su blackberry y comenta lo que le ha pasado durante el día sin ni siquiera pensar que es mucho más interesante ver a esas mismas personas en directo,  poder tocarlas, en un lugar especial, en un lugar que compartir, que vivir en este espacio-tiempo que nos ha sido concedido y que tantas veces no valoramos suficiente.